Benutzer:Studio Stella Geppert/Stella Geppert

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Stella Geppert (* 1967 in Gustedt) ist eine deutsche bildende Künstlerin. Sie arbeitet medienübergreifend in den Bereichen Bildhauerei, Choreografie, Installation, Performance, Zeichnung und Video.

Leben

Nach einem Gaststudium 1986/87 an der École nationale supérieure des beaux-arts de Paris absolvierte sie die Ausbildung zur Stein- und Holzbildhauerin in Laas und St. Jakob (Südtirol). Ab 1993 studierte sie Bildhauerei bei Michael Schoenholtz und Kunst auf Lehramt an der Universität der Künste Berlin (UdK). Ihr Studium beeinflussten Tanz- und Gesangspraktiken sowie Interventionen im öffentlichen Raum.

Ihrer Lehr- und Forschungstätigkeit ging Stella Geppert seit dem Studium zunächst an der UdK, später an der Technischen Universität Berlin, der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig und seit 2010 als Professorin für bildhauerische und performative Praxis an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle (BURG) nach. Sie lebt und arbeitet in Berlin und Halle (Saale).

Werk

Stella Gepperts Arbeiten beruhen auf Bewegungen, Berührungen und körperlichen Zuständen in kommunikativen Situationen. Performativ und skulptural wird die Bezogenheit des Körpers zu anderen Lebewesen, Substanzen und zum Raum erforscht. Geppert betrachtet den Körper als permanent kommunizierende "Membran", der deshalb fragil und verletzlich, aber auch fähig ist, sich in andere Entitäten sensuell hineinzuversetzen. Bewegungsanalysen, das Gehen als Forschung und zeichnerische Bewegungsnotationen sind Grundlagen ihrer Arbeit, die 2002 im öffentlichen Raum ihren Anfang fand. Arbeiten wie Parasitäre Verhältnisse und Dialoge (2002) und Augenblicksverknüpfung (2018) untersuchen die Beschaffenheit sozialer Räume, um intersubjektive Bezogenheiten, kommunikative und demokratische Dynamiken innerhalb öffentlicher Räume herauszukristallisieren.

"Es ist ein kollektiver Schaffensprozess, in dem Wahrnehmen und Wahrgenommenwerden sich einander sowohl bedingen als auch durchdringen. Zwischenmenschliche Beziehungen und soziale Räume werden auf andere als gewohnte Weise sichtbar und vor allem fühlbar. Die allmähliche »Abtretung« der künstlerischen »Handarbeit« an technische Instrumente und Aufzeichnungsgeräte wird gleichsam körperlich wieder eingeholt."

– Ludwig Seyfahrt: Eine Kommunikations-Bildhauerin

In ihrem weiteren Schaffen erweitert Geppert die Untersuchung kommunikativer Vorgänge auf Verbindungspotentiale des Menschen innerhalb des Beziehungssystems, das ihn mit anderen Akteuren wie Tier- und Pflanzenwelten, Material und Architektur organisch verbindet. Geppert betont dabei die Relevanz der anatomischen, zell- und neurobiologischen Konstitution des Menschen. In der partizipativen Performance COMMUNICATION CAPTURES (2019) werden die nonverbale und die sprachliche Bedeutungsebene von Kopfbewegungen erforscht. Das Medium Zeichnung ist wie in vielen ihrer Arbeiten zentrales Element, indem es als skulpturaler Abdruck der performativen Interaktion eingesetzt wird. Eigens entwickelte Körperorthesen erweitern die mechanischen Möglichkeiten des Körpers und lösen energetische Zustände aus, wie im INSIDE T-Zyklus (2020/22), in dem Geppert im Körper gefangenen Traumata nachspürt.

"Stella Gepperts Hierogylphendecke lässt also konstellativ etwas sichtbar werden, das nicht benennbar ist und doch von Sozialität durchdrungen ist. In der Arbeit entstehen Dinge von selbst, aus einer Gestimmtheit, aus Berührungen, einem Affekt heraus. In ihrer Studie Politics of Touch beschreibt die Philosophin Erin Manning Affekt als Berührung (…)"

– Maren Butte: Bewegungskonstellationen – Ten Scores for a Sculpture als choreografische Skulptur

Auch körperliche Kommunikationsformen wie das Gähnen, Schlafen, Lachen oder Weinen sind Gepperts künstlerisches Material. In ihrer Performance LA MODULATION SISMOGRAPHIQUE (2023) nutzt sie Atem- und Klangtechniken, um eine organbezogene Kommunikation zu initiieren. NoTTB-c Notations of Touch Through Breathing (collectively) (2023) wandelt Atemzüge und daraus entstehende Berührungen in zeichnerische Notationen.

"Grundsätzlich möchte sie das Bewusstsein für eine nicht vom Auge bestimmte, oben und unten eingefasste Wahrnehmung verstärken und andere räumliche Beziehungen spürbar machen: »Mit der Nasenspitze modellieren, an den Hinterkopf denken.« Und letztlich nähert sich eine Kommunikationsbildhauerin auch Fragen, die das gesellschaftliche Ganze betreffen: Wie werden kollektive Räume sichtbar? Wie ist ein demokratischer Prozess ästhetisch darstellbar?"

– Ludwig Seyfahrt: Eine Kommunikations-Bildhauerin

Auszeichnungen

Von 1995 bis 1999 wurde sie studienbegleitend durch das Stipendium für Hochbegabte des Evangelischen Studienwerks Villigst gefördert. 1999 bis 2001 erhielt sie das Nachwuchsförderung-Stipendium (NaFöG), verbunden mit einem Arbeitsaufenthalt in New York und Tokio. 2001 war Geppert Preisträgerin des Wettbewerbs für Kunst im öffentlichen Raum Alexanderplatz U2 der Neue Gesellschaft für bildende Kunst Berlin (nGbK). Weitere Auszeichnungen und Stipendien der Barkenhoff-Stiftung Worpswede 2007, der Stiftung Kunstfonds 2010, des Künstlerdorfs Schöppingen 2011, des Danish Art Workshop Kopenhagen 2018/19, des Berliner Kollektivs FLUTGRABEN PERFORMANCES 2020, Recherchestipendien des DANSCENTRUM SYD in Malmö und des Deutschen Studienzentrums in Venedig 2013 sowie das Stipendium Neustart Kultur der Stiftung Kunstfonds für ihr kuratorisches Projekt Routes Of Empathy] 2021 förderten ihre künstlerische Arbeit.

Ausstellungen (Auswahl)

• 2023 MOTIONS OF MATTER. Stella Geppert in community with Mahdad Alizadeh, Gerhard Hoehme, László Lakner, Henri Michaux, Georges Noël. Galerie Georg Nothelfer, Berlin
• 2023 SLEEPY POLITICS – How to learn about conviviality and alternative life forms through sleep. Exhibit Galerie, Wien
• 2022 TOWER BREATH BODY MEMBRANE. +359 Galerie, Sofia
• 2022 GULLIVER’S SKETCHBOOK. KAI 10 I ARTHENA FOUNDATION, Düsseldorf
• 2021 INCLUSIVE BREAK – A Time Beside Many Others. Liu Haisu Art Museum, Shanghai
• 2021 BODY OF DRAWING. Haus Heidelberg, Montpellier
• 2021 ROUTES OF EMPATHY - on the Emphatic in Art. Frontviews at HAUNT, Berlin
• 2021 MOVING IMAGES - MOVING BODIES. Institut for Contemporary Art, Sofia
• 2021 DISPOSITION. Kabinet T., Zlín
• 2020 TRAUMATIC LINES. Vincenz Sala Galerie, Berlin
• 2020 CoNTACT, ways of distance & touch. Frontviews at HAUNT, Berlin
• 2020 Dessin vidéographique. Paréidolie - Salon international du dessin contemporain, Marseille
• 2020 ABLUTIONS OF THE TONGUE. Rundetaarn, Kopenhagen
• 2018 POWER PLANT. KUNSTHAL Nord, Aalborg
• 2018 NOSS NOSS / Gemischtes Doppel, #4. "Langues. Signes". Le18, Marrakesch
• 2016 IDIOPOLIS, Dialectics between subject and society, #2. State Of Concept, Athen
• 2010 Rückkopplungen/ Kunst und Lebenswirklichkeiten. 6. Berlin Biennale für zeitgenössische Kunst, Berlin
• 2007 Biwako Biennale 2007. Omihachiman
• 2003 Das Atmen Der Stadt. Haus am Waldsee, Berlin
• 2002 Junge Werkstatt. Akademie der Künste, Berlin

Performances (Auswahl)

• 2023 LA MODULATION SISMOGRAPHIQUE (Premiere) als Teil von THE FEMININE PRISM: machines, oocytes, threads, potions. Kuratiert von Joana P. R. Neves, Drawing Now Art Fair – Le salon du dessin contemporain, 16th edition, Paris
• 2023 COMMUNICATION CAPTURES (Kurzversion). Mit David Kummer, Lukas Geschwind, Nitsan Margaliot, Lyllie Rouvière und Gäst*innen, Galerie Georg Nothelfer, Berlin
• 2022 SOUNDS FOR THE ORGANS – More-than-human: Music from other species, CHANGING ROOM. Kuratiert von Tatiana Echeverri Fernandez
• 2022 WHEN MOUTH MEETS NOSE – Vocabulary of Empathy. Mit Lyllie Rouvière und Freund*innen, Kleine Orangerie am Schloss Charlottenburg / Galerie Pankow, Berlin
• 2022 AXES DE RÉSONNANCE ET GÉOGRAPHIES RELATIONELLES. Mit Said El Haddaji, NADAR’ART Festival Danse et Arts visuels, in Kooperation mit Goethe Institut Rabat, Rabat
• 2021 IMMERSION (Collective). Liu Haisu Art Museum, Shanghai (Premiere) / Exhibit Galerie, Wien
• 2020 READING DEBORAH HAY: USING THE SKY – A DANCE. North by Northeast, Deutscher Künstlerbund, Berlin
• 2020 InsideT - Learning from the Body. Rundetårn, Kopenhagen / Frontviews at HAUNT, Berlin
• 2020 MEASURES OF CLOSENESS: A LEXICON OF GESTURES. Zusammen mit Ofri Cnaani und Evann Siebens, A4 Arts Foundation, Südafrika / Viral Festival, Tel Aviv
• 2019 COMMUNICATION CAPTURES (Auszüge), APA — A Performance Affaire, The Second Edition: re:production. Espace Vanderborght, Brüssel
• 2019 COMMUNICATION CAPTURES, Close Encounters vol.2 (Premiere). Kuratiert von Evfa Lilja, Dansehallerne DEN FRIE, Kopenhagen
• 2018 Linking Moments — Point of Emotional Density, Tangency. Performance im öffentlichen Raum, Osnabrück
• 2018 Handbook in Motion by Simone Forti (1974), Körpereinsatz. Kunsthalle der Sparkasse Leipzig

Monographien

• Breath and Membrane, Burg Giebichenstein, Halle, 2022, ISBN 978-3-86019-190-3
• Scores and Sculptures, Distanz Verlag, Berlin, 2019, ISBN 978-3-95476-287-3
• When Destruction Becomes New Form, Textem Verlag, Hamburg, 2011, ISBN 978-3-941613-58-4
• Unabhängig von der Lage – Independent of the Situation, Textem Verlag, Hamburg, 2010, ISBN 978-3-941613-08-9
• Ach so, Stella Geppert. Objekte, Installationen, Interventionen. Revolver — Archiv für aktuelle Kunst, Frankfurt am Main, 2006, ISBN 3-86588-254-4

Artikel (Auswahl)

• Les femmes en forces à Drawing Now by Alexandre Crochet. The ART NEWSPAPER Édition Française / Numéro. 50, 2023
• Punktgenau atmet ein und atmet aus mit Stella Geppert & Friends!. Zeitblatt Magazin, Berlin, 2023
• Gulliver's Sketchbook, KAI 10 | ARTHENA FOUNDATION. Düsseldorf, 2022
• Stella Geppert, the sketcher of sleep and body communication. in: Ephra unterwegs, Berlin, 2022
• It’s the Art Form of the Moment (but It’s a Hard Sell). Scott Reyburn, NY Times, 11./18.09.2019
• Peut-on acheter et vendre une performance?. Pedro Morais, Le Quotidien de l’Art, Édition N°1785, 09.09.2019, S.7
• Bewegungskonstellationen – “Ten Scores for a Sculpture” als Choreografische Skulptur / Movement Constellations – “Ten Scores for a Sculpture” as Choreographic Sculpture. Maren Butte, in: Stella Geppert, SCORES AND SCULPTURES, Distanz Verlag, Berlin, 2019
• Eine Kommunikations-Bildhauerin, A Communication Sculptor. Ludwig Seyfarth, in: Stella Geppert, SCORES AND SCULPTURES, Distanz Verlag, Berlin, 2019
• POWER PLANT, Stella Geppert, Antonia Low, Tina Marie Nielsen. Lisa Rosendahl, Henrik Brach-Lips (Hg.), Kunsthal Nord, Aalborg, 2018
• Space to Power – Für mich haben Gespräche architektonische Formen. Norbert Bayer, Berlin, 2015
• Im Raum der Fassade: temporäre Installationen. Bärbel Schlüter, Edition Metzel / Verlag Silke Schreiber, München, 2014
• Circumstances of Berlin Art As Series. The exploration warehouse feels like a mouse. »Secret cellar« during the Cold War. Michiko Ogura, in: Yomiuri Shimbun, 20.12.2012
• Abstellen, Aufstellen, Ausstellen. Über das Provisorische und das Prozesshafte in der Kunst von Stella Geppert. Regina Rapp, in: When Destruction Becomes New Form, Textem Verlag, Hamburg, 2011
• l`unico / the only one. Trieste Contemporanea. Trieste, 2010
• Besen, Besen Manöver zur Herstellung von reiner Unmittelbarkeit. Nora Sdun, in: Independent of the Situation, Textem Verlag, Hamburg, 2010
• Bist du da?. Stefanie Böttcher, Künstlerhaus Bremen, Bremen, 2007
• Die Inszenierung des öffentlichen Raums. Performative Räume von Stella Geppert. Peter Herbstreuth, in: Ach so, Stella Geppert. Objekte. Installationen. Interventionen. Revolver — Archiv für aktuelle Kunst, Frankfurt am Main, 2006
• Soziale Räume im Fokus bildhauerischer Feldforschung. Jule Reuter, in: Ach so, Stella Geppert. Objekte. Installationen. Interventionen. Revolver — Archiv für aktuelle Kunst, Frankfurt am Main, 2006
• (Kunst im Untergrund) Alexanderplatz U2, 2001-03 (Katalog). Neue Gesellschaft für bildende Kunst Berlin (Hg.), Berlin, 2002

Interviews (Auswahl)

• In Conversation with Nature. Stella Geppert im Gespräch mit Tatiana Echeverri Fernández, Berlin, 2022
• Systemizing Social Space. Stella Geppert im Gespräch mit Björn Hegardt. FUKT Magazine No.18 - The System Issue, 2019, S. 67-75
• Enter and Change. Interview zwischen Stefanie Böttcher und Stella Geppert. In: Independent of the Situation, Hamburg, 2010

Veröffentlichungen im Rahmen der Lehrtätigkeit (Auswahl)

• BLANK – ΑΣΤΡΑΦΤΕΡΟ, Kunstwerke zur Zukunft der Münze. Stella Geppert in Zusammenarbeit mit Magdalena Rude, Burg Giebichenstein Kunsthochschule, Halle, 2019, ISBN 978-3-86019-156-9
• Zur Genese einer Klassenausstellung. Ein fiktives Gespräch. Stella Geppert, in: Formate der Kunstvermittlung, Pierangelo Maset/Kerstin Hallmann (Hg.), Transkript Verlag, Bielefeld, 2017, ISBN 978-3-8376-3689-5
• PER FALTUNG INS GEBIET. Studierende der Klasse Stella Geppert, Halle 2014/2017, ISBN 978-3-86019-189-7
• Abbiegen in das Links von Gestern. Stella Geppert, in: Wie wollen wir leben - 50 Jahre Halle - Neustadt, Jule Reuter (Hg.), Burg Giebichenstein Kunsthochschule, Halle, 2014, ISBN 978-3-86019-107-1
• … bis das Chamäleon sichtbar wird. Interventionen im öffentlichen Raum am Steintor. Studierende unter der Leitung von Stella Geppert, Burg Giebichenstein Kunsthochschule, Halle, 2012, ISBN 978-3-86019-188-0
• Künstlerische Bildung nach Pisa – Neue Wege zwischen Kunst und Bildung. Joachim Kettel (Hg.), Athena Verlag, Oberhausen, 2004, ISBN 3-89896-205-9

Weblinks

• Stella Gepperts offizielle Website
• Stella Geppert auf der Website der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle
• Stella Geppert bei Galerie Nothelfer