Benutzerin:HippoLoid/Lyndsey Walsh

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Lyndsey Walsh ist eine in Kunst und Design tätige Person. Geboren in USA, lebt Walsh in Berlin und arbeitet international. Walsh erforscht die kulturellen und sozialen Aspekte von Krankheit, Körper, Tod und deren ethisch- politische Implikationen. Dabei hat sich Walsh auf die Arbeit mit lebenden, biologischen Materialien und praktischen Laborexperimenten spezialisiert.

Leben und Werk

Durch die Nutzung queerer und intersektionaler feministischer Ansätze, hinterfragt Walsh die Spannungen die rund um Kreaturen bestehen können, deren bloße Existenz sich kulturellen und anthropozentrischen Binaritäten von Mensch-Nicht-Mensch, krank-gesund und Leben-Maschine widersetzt. So ist auch der Titel von Walshs Dissertation: Generating Monsters: The Materiality and Aesthetics of Stem Cell Potential (Monster erschaffen: Die Materialität und Ästhetik des Stammzellpotenzials).

Walshs Praxis verbindet spekulative Erzählungen und Horror mit autoethnografischen Untersuchungen der Brüche, die durch Technologie in der Körperlichkeit der Kultur entstehen. Lyndsey hinterfragt die kulturellen Binaritäten von menschlich/nicht-menschlich, krank/gesund und Leben/Maschine mit Hilfe von Crip-, Queer- und intersektionalen feministischen Ansätzen. Lyndsey Walshs Arbeiten werden weltweit ausgestellt und wurden bereits bei Kunstveranstaltungen und Institutionen wie der Frieze Art Week New York, dem Humboldt Forum, der Ural Biennale, der Berlin Biennale, Transmediale/CTM, vorgestellt.

• 2016: Artist Residency an der Icahn School of Medicine Mount Sinai in der Abteilung für vergleichende Anatomie und Morphologie. New York, NY, USA.

• 2016: Bachelor of the Arts in Individualized Studies. Mit Auszeichnung. The Gallatin School for Individualized Studies an der New York University.

• 2018: Master of Biological Arts. SymbioticA Centre of Excellence in Biological Arts an der University of Western Australia.
• 2019: Artist Residency (Gastwissenschaftler) im Exzellenzcluster UniSysCat am Institut für Experimentelle Biophysik der Humboldt-Universität zu Berlin.
• 2021-2022: Professur im Zentrums für Praxis der Kunst und Wissenschaft, ITMO-Universität, St. Petersburg, Russland
• seit 2022: Beiratsmitglied für den Osmocosm Think Tank unter der Leitung von Dr. Andreas Mershin.

Einzelausstellungen

• seit 2011: Self care
• 2016: Heads Will Roll Online at biologicalartwork.wordpress.com
• 2018: Return of the Teratoma SymbioticA Graduation Show at The Moores Building, Fremantle, WA, AUS
• seit 2022: Living Waste

Das Projekt Self care

Lyndsey Walsh’s project Self Care responds to the artist’s own experience with an inherited gene mutation. Lyndsey was 18 when they were diagnosed with the same BRCA1 genetic mutation that caused their mother’s breast cancer. Self Care reconciles the weight of predetermined and the identities of caretakers and inhabitants of a body they’ve been promised will betray them. The result is an intimate multimedia exploration of breast cancer, gender, motherhood, and the weight of knowledge.

Two screens play audio in tandem, accompanied by visuals from historical breast cancer PSA’s, seeped in an uncanny anachronism. The first is an interview with the artist’s mother by the artist themselves, walking through the shared experience of mother and child as their status as patient intersect. Together they explore similarities in their circumstances and unpick the tense differences that set them apart. The dialogue between generation grounds Walsh’s work in the intimate experiences that connect them and the medical horrors that isolate them.

The second audio is a letter Walsh wrote to their mother about the diagnosis, reflecting on their relationship and how cancer has altered it. By contrasting the back-and-forth of the interview and this one-sided letter, the artist manages to capture the feeling of a private confession. The subject develops past cancer itself and into lessons passed on about identity and the construction of the self in the eyes of others. This ties into surgery and reconstruction topics, either after cancer or as a preventative measure.

All of this supports the main subject of research: a device that imagines taking on the caring responsibility of one’s own cancer, even after it has been removed from the body. Hanging in what the artist affectionately calls their closet, Walsh has constructed a binder that allows its wearer to grow and feed living breast cancer tissue. When worn, it nests the tissue close to the chest from which it has been removed. In doing so, Walsh challenges the externalisation of cancer as a bodily enemy and incorporates the cancer into a transformed identity that is an extension of the self. The symbol of the binder as a mechanism of gender disruption introduces questions of transgender health experiences in a highly gendered diagnosis.

Matter of Flux f

art-in-berlin

Im zweiten Raum der Ausstellung steht ein großer Inkubator, in dem eine warm gehaltene Brustbinde aus durchsichtigem Silikon hängt. In sie wurden feine Äderchen gestickt und eine rötliche Flüssigkeit injiziert. Lyndsey Walsh ein*e nichtbinäre Künstler*in und Forscher*in, präsentiert das Projekt Self Care. Dabei geht es um den persönlichen Umgang mit einer diagnostizierten, vererbten Genmutation, die bei Lyndsey Walsh mit einer sehr hohen Wahrscheinlichkeit zu Brustkrebs führen wird. Wie geht man damit um, wenn man förmlich auf den Krebs wartet? Self Care besteht aus zwei Videoarbeiten, in denen Lyndsey Walsh unter anderem einen persönlichen Brief an die Mutter vorliest und die Pflegesysteme hinterfragt. Welche medizinischen und therapeutischen Prozeduren werden besprochen, besonders in Bezug auf einen weiblich gelesenen Körper?

In die Brustbinde wurden von Walsh Krebszellen injiziert, die am Leben erhalten werden sollen. Mir drängt sich die Frage auf, wieso Lyndsey Walsh die Krebszellen nicht töten will, um die Krankheit zu besiegen. Es geht aber eben darum, sich mit den zukünftigen Krebserkrankung zu arrangieren, sie auf eine Art im eigenen, kontrollierten Tempo anzuprobieren und kennenzulernen. Die Brustbinde kann auch als ein Coming-Out von Lyndsay Walsh als nichtbinär betrachtet werden.

estival, the leaders of the workshop – artist Lyndsey Walsh, whose work we are already familiar with, and fellow artist Alanna Lynch – were engaged and exciting, bringing the history of witch trials and ancient Rome to life through time-travelling stenches and animated explanations and discussions. Like in their introductory artist’s talk, Lyndsay Walsh was powerful and knowledgeable, underlining the contradictions in established logic and bringing their cutting and ironic humour to the workshop. The group, who was asked to bring a stinky contribution of their own to the mix, spent much of the time laughing and were visibly excited, thrilled to be presented with the selection of various odours presented by their peers with whom they worked to both explore and create in this very particular context.

This article has outlined simply a small selection of many powerful and fascinating facets of the Matter of Flux Festival. This author recommends the reader explore the Art Laboratory Berlin website and visit the gallery space in person if they’re in Berlin. You will feel part of something big; hopefully, the event will become regular. If it does, it could be the earth from which future innovations and world policies sprout.

Gruppenaustellungen

• 2016 Art, etc.| Gallatin School of Individualized Studies| New York, NY, USA.
• 2016 “Animals with Feelings”| The Borgen Project| New York, NY, USA.
• 2024 re:publica 2024: Queer Mutants: Modes to Cultivate Genetic Resistance

Preise und Rezeption

• 2016 NYU Honors Scholar and Founders Day Award Recipient
• 2016 NYU Gallatin Honors Award for Senior Research Project
• 2015 NYU Gallatin Dean’s List

American artist and researcher Lyndsey Walsh has spent more than a year playing with stem cells. Ordinarily the domain of embryo and bacteria scientists, Walsh’s stem cells are part of a very different kind of research, for art’s sake. Walsh has been able to explore her obsession with monsters as part of her Masters with SymbioticA, the world’s first lab focused on bringing scientists and artists together in their practice, which operates out of UWA. https://xpressmag.com.au/lyndsey-walsh-return-of-the-teratoma/

SciArt Talk Lindsay Walsh: Bio-Artist https://open.spotify.com/episode/4W28eL87EVtW57V1Nt7n76?si=ds0xmkEiQOiU1Gpz0V529Q&nd=1&dlsi=17c7848e0f334f18

Makery media for labs https://www.makery.info/en/2022/06/25/helsinki-m-other-ou-comment-explorer-les-maternites-animales-politiques-artificielles/

Clot Art Laboratory Berlin, Biomedia, News über Self-Care https://clotmag.com/news/insight-matter-of-flux-reflecting-on-nature-matter-health-of-female-nonbinary-bodies

Publikationen

2018 "Generating Monsters: The Materiality and Aesthetics of Stem Cell Potential", Masters Thesis, University of Western Australia, Perth.

2019 Interview with Artist Dread Scott about His Upcoming "Slave Rebellion Reenactment. The Massing Lab.

Nalls, G., L. Walsh (2017). Divestment: Only We Can Stop the World from Burning. The Massing Lab.

Walsh, L. (2017). A Culture in Con ict: A Community’s Message of Solidarity. The Massing Lab.

Walsh, L. (2016). The Electric Pow Wow: A Tribe Called Red Creates a New Type of Community.

The Massing Lab. Massingill, A. Rodgers, M. Rosendo, K., Sanders, J., & Walsh, L. (2011). Reassessment of Coral

Health at Ledgeline in the Lower Florida Keys. Newfound Harbor Marine Institute Journal of Marine Science.

Walsh, L., 2023. Self-Care: Seeking Queer Liberation from the Medical Gaze and Genetic Fatalism. AM Journal of Art and Media Studies, (32), pp.53-67. https://doi.org/10.25038/am.v0i28.581

Walsh, L., 2021, September. (R) EVOLUTION: Optogenetics and Interspecies Microperformance. In Proceedings of Politics of the Machines-Rogue Research 2021 (pp. 226-231). BCS Learning & Development. https://www.scienceopen.com/hosted-document?doi=10.14236/ewic/POM2021.30

Honors Thesis Title:

“Heads Will Roll: Cranial Mapping Systems”

Concentration Title: “The Creativity of the University”

Weblinks

https://lyndseywalsh.com/