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Paul Lincke

deutscher Komponist und Theaterkapellmeister; „Vater“ der Berliner Operette
Paul Lincke
Briefmarke (1956) zum 10. Todestag
Paul Lincke auf einer Briefmarke zu seinem 50. Todestag

Paul Lincke (* 7. November 1866 in Berlin; † 3. September 1946 in Hahnenklee-Bockswiese; vollständiger Name Carl Emil Paul Lincke) war ein deutscher Komponist und Theaterkapellmeister. Er gilt als „Vater“ der Berliner Operette. Seine Bedeutung für Berlin ist mit der von Johann Strauß für Wien und Jacques Offenbach für Paris zu vergleichen. Paul Lincke lebte in Berlin und wurde mit 19 Jahren bereits Theaterkapellmeister und Musikverleger.

Inhaltsverzeichnis

LebenBearbeiten

BiographischesBearbeiten

 
Paul-Lincke-Statue in Hahnenklee
 
Gedenktafel am Haus Oranienstraße 64 in Berlin-Kreuzberg

Als Sohn des Magistratsdieners August Lincke und seiner Ehefrau Emilie wurde Paul Lincke am 7. November 1866 in der Nähe der Berliner Jungfernbrücke geboren. Vater August Lincke spielte zu jener Zeit als Geiger in mehreren kleinen Orchestern. Sohn Paul war erst fünf Jahre alt, als der Vater verstarb. Mutter Emilie zog mit ihren drei Kindern in die Adalbert-, später in die Eisenbahnstraße, nahe dem Lausitzer Platz in Kreuzberg.

Pauls früh erkennbare musikalische Neigungen zeigten sich besonders im Hang zur Militärmusik. Darum schickte seine Mutter ihn nach Abschluss der Realschule in die Lehre nach Wittenberge. Hier wurde er in der Wittenberger Stadtmusikkapelle von Rudolf Kleinow als Fagottist ausgebildet. Darüber hinaus erlernte er das Spielen des Tenorhorns, des Schlagzeuges, das Klavierspiel sowie das Geigenspiel.

Seine Körpermaße entsprachen 1884 nicht den Vorschriften für Militärmusiker, als er sich zu einer Ausbildung bewarb. Stattdessen gelang es ihm, am Central-Theater in der Alten Jakobstraße bei Adolf Ernst ein erstes Engagement als Fagottist zu erhalten. Bereits nach einem Jahr wechselte er ins Orchester des Ostend-Theaters in der Großen Frankfurter Straße. Spontan verliebte er sich in die 16-jährige Soubrette Anna Müller, die er 1893 heiratete und von der er 1898 wieder geschieden wurde. Seine ehemalige Frau feierte später unter dem Namen Anna Müller-Lincke Triumphe beim Berliner Publikum.

In der Unterhaltungs- und Tanzmusik sammelte Lincke am Königsstädtischen Theater, dem Belle-Alliance-Theater und dem Parodie-Theater in der Oranienstraße wertvolle Erfahrungen. Er begleitete musikalisch die Varieté-Programme und lieferte eigene Kompositionen für beliebte Couplet-Sängerinnen. Venus auf Erden, ein revueartiger Einakter, entstand 1897 im Apollo-Theater in der Friedrichstraße.

Zwei Jahre lang ließ sich Paul Lincke am berühmtesten europäischen Varieté, den Folies Bergère in Paris, feiern. Danach kehrte er mit neuen Kompositionen an das Apollo-Theater zurück. Mit riesigem Erfolg wurde 1899 Frau Luna uraufgeführt. Im selben Jahr folgten Im Reiche des Indra und 1902 die Operette Lysistrata. Für das Libretto sorgte in beiden Fällen Heinz Bolten-Baeckers.

1901 traf Lincke eine junge Schauspielerin, die unter dem Künstlernamen Ellen Sousa bekannt war. Sie spielte im Friedrich-Wilhelmstädtischen Theater und begeisterte Lincke vom ersten Augenblick an. Nachdem sie ihm die erste Einladung ausgeschlagen hatte, was für Lincke eine ungewohnte Reaktion war, besuchte er immer wieder ihre Vorstellungen und lud sie jedes Mal aufs Neue ein, bis sie wenige Wochen nach ihrer ersten Begegnung in Linckes Wohnung in der Oranienstraße 64 einzog. Ihre Beziehung war von tiefer Zuneigung und Leidenschaft gekennzeichnet. Lincke konnte ihr keinen Wunsch abschlagen, daher sang Sousa die Rolle der „Frau Luna“ im Apollo-Theater.

Enthusiastische Kritiken und ein begeistertes Publikum ließen Sousa auf eine große Karriere hoffen, doch musste Ellen Sousa ihre Bühnentätigkeit wegen einer Schwangerschaft abbrechen: 1902 gebar sie Lincke einen Sohn, und der Vater verlangte, dass Sousa ihren Mutterpflichten nachkommen und die Bühnenarbeit zu diesem Zweck einstellen müsse. Diese Berufspause dauerte aber schließlich nur ein Vierteljahr.

Linckes Versuche, sich mit seiner familiären Situation zu arrangieren, scheiterten, daher bot er Ellen Sousa die Ehe an und verlangte im Gegenzug, dass sie für immer die Bühne verlasse. Sie rang ihm eine Bedenkzeit ab und versuchte sich in ihrer neuen Rolle als Hausfrau und Mutter. Paul Lincke erlebte in dieser Zeit eine weitere Welle des Erfolgs, da seine Stücke nun wieder in Paris gefragt waren. Weiterhin verbrachte er die Abende, wenn nicht am Theater, in illustren Runden oder großen Gesellschaften, denen Sousa nicht beiwohnen konnte. Lincke forderte nun eine Antwort von Sousa und erklärte, wenn sie sich für die Bühne entscheiden sollte, wolle er sie und ihren gemeinsamen Sohn nicht mehr sehen. Er gab ihr zehn Tage Bedenkzeit, fuhr in dieser Zeit zu einem Gastspiel, und als er nach sechs Tagen zurückkehrte, waren Sousa und das Kind ausgezogen.

Jahre später heiratete Ellen Sousa einen Großkaufmann, dem sie nach Dresden folgte und der ihren Sohn ohne Einwände Linckes adoptierte. Dies war das endgültige Ende der Beziehung zu Ellen Sousa und seinem Sohn. An jene Ereignisse erinnert der Walzer „Verschmähte Liebe“.

 
Paul-Lincke-Platz mit Denkmal im Zentrum von Hahnenklee
 
Linckes Grab auf dem Friedhof von Hahnenklee

Der Direktor des Apollo-Theaters, Richard Schultz, verpflichtete Paul Lincke 1908 als ersten Kapellmeister und Komponisten an das Metropol-Theater, dessen pompöse Ausstattungsrevuen zu den größten Attraktionen der Reichshauptstadt gehörten.

Paul Lincke und das NS-RegimeBearbeiten

Paul Lincke ist zwar in der zentralen Mitgliederkartei der NSDAP nicht aufgeführt, hat sich aber mit seinem musikalischen Schaffen und seinem Namen dem NS-Regime nützlich gemacht. Dies wurde erst spät offen gelegt, u. a. durch die jahrzehntelangen Akten-Recherchen von Fred K. Prieberg,[1] schließlich in der Biografie von Jan Kutscher 2016[2] und daraufhin auch in der Presse.[3][4]

Paul Lincke war von Anfang an Mitglied und im Vorstand der Kameradschaft der Deutschen Künstler e.V., die 1933 unter der Schirmherrschaft von Joseph Goebbels gegründet wurde. Ab 1933 war er im Ehrenvorstand des Neuen Deutschen Bühnen- und Filmklubs, ab 1936 Ehrenpräsident des Berufsstandes der Deutschen Komponisten. 1933 komponierte er u. a. den Marsch „Unsere braunen Jungens“, der dann zum Repertoire der SS-Leibstandarte Adolf Hitler gehörte.

Das Lied „Märkische Heide“ von Gustav Büchsenschütz, die gegenwärtige und durchaus umstrittene Landeshymne von Brandenburg, wurde in der Fassung für Musikzug, Chor und Blasorchester ebenfalls 1933 von Paul Lincke verfasst. Es wurde u. a., aufgeführt von SS-Musikern, zusammen mit dem Horst-Wessel-Lied als Schallplatte verbreitet.[5]

1935 folgten „Unsere braunen Mädels“, 1940 „Deutschland muss siegen“ zum Text von C. M. Holzapfel, später dann u. a. auch mehrere teils bis heute noch bekannte Marschlieder wie z. B. 1942 eine neue Fassung des „Lili-Marleen-Marsch“ für Infanteriemusik und Fliegerbesetzung und 1944 „Einmal möcht' ich dich noch wiedersehn“. Sie waren Teil der Durchhalte-Propaganda.[1]

1937 erhielt Paul Lincke, überreicht von Reichsminister Goebbels, die Silberne Ehrenplakette seiner Heimatstadt Berlin. Zu seinem 75. Geburtstag am 7. November 1941 überreichte ihm Joseph Goebbels in Anwesenheit aller Ratsherren, Kreisleiter und des Gauleiters Staatsrat Artur Görlitzer im Auftrage von Adolf Hitler die Goethe-Medaille für Kunst und Wissenschaft, die damals „höchste Auszeichnung des deutschen Kunstschaffens“, und außerdem den Ehrenbürgerbrief der Reichshauptstadt. Goebbels hielt auch die Laudatio.

1943 gastierte Lincke im böhmischen Marienbad, um dort sein Werk Frau Luna zu dirigieren, dessen Uraufführung 1899 als Geburtsstunde der Berliner Operette gilt. Während seiner Abwesenheit wurden seine Wohnung und sein Verlag in der Berliner Oranienstraße ausgebombt. Die Erlaubnis für Künstler, in der Endphase des Krieges im damaligen Protektorat Böhmen und Mähren zu gastieren, wurde nur noch auserwählten Regime-relevanten Personen gewährt.

Nach dem KriegBearbeiten

Nach Kriegsende wollte Lincke nach Berlin zurückkehren. Lange bemühte er sich vergebens um die Zuzugsgenehmigung der Alliierten, die man damals auch als gebürtiger Berliner benötigte.

Mit Hilfe des amerikanischen Generals Pierce übersiedelte er zunächst mit seiner Haushälterin Johanna Hildebrandt, die bereits 35 Jahre für ihn gesorgt hatte, in das oberfränkische Arzberg. Dort herrschte für den gesundheitlich bereits angeschlagenen Lincke nicht das richtige Klima, daher sorgten Freunde in Lautenthal für eine Übersiedlung nach Hahnenklee. Hier starb er kurz vor Vollendung seines 80. Lebensjahres. Nach der Trauerfeier in der Stabkirche Hahnenklee erfolgte seine Beisetzung auf dem Hahnenkleer Friedhof, wo sein Grab bis heute gepflegt wird.

WerkeBearbeiten

Operetten (Auswahl)Bearbeiten

  • Venus auf Erden (Uraufführung (UA) Berlin, 1897)
  • Frau Luna (UA Berlin, 1899)
  • Im Reiche des Indra (UA Berlin, 1899)
  • Fräulein Loreley (UA Berlin, 1900)
  • Lysistrata (UA Berlin, 1902)
  • Nakiris Hochzeit, oder: Der Stern von Siam (UA Berlin, 1902)
  • Prinzeß Rosine (UA Berlin, 1905)
  • Grigri (UA Berlin, 1911)
  • Casanova (UA Darmstadt, 1913)
  • Ein Liebestraum (UA Hamburg, 1940)

Gesangswalzer, Tänze, Marschlieder und CharakterstückeBearbeiten

  • Verschmähte Liebe. Walzer.
  • Wenn auch die Jahre enteilen. (Exakt: Es war einmal, aus Im Reiche des Indra)
  • Lose, munt're Lieder. (Walzerlied, aus Frau Luna)
  • Schenk' mir doch ein kleines bißchen Liebe. (ursprünglich aus der Burleske Berliner Luft, 1922 in Frau Luna eingebaut)
  • Bis früh um fünfe, kleine Maus. (Marschlied aus dem Schwank Bis früh um fünfe!)
  • Nimm mich mit, nimm mich mit, in dein Kämmerlein. (Polkalied aus Bis früh um fünfe!)
  • Schlösser, die im Monde liegen. (Fantasie aus Frau Luna)
  • Laßt den Kopf nicht hängen. (Marschlied aus Frau Luna)
  • Glühwürmchen-Idyll. (aus Lysistrata)
  • Berliner Luft (ursprünglich aus der Burleske Berliner Luft, 1922 in Frau Luna eingebaut)
  • Folies-Bergère. Marsch. (1922 als Zwischenaktmusik in Frau Luna übernommen)
  • Schutzmann-Marsch. (aus Frau Luna)
  • Karten-Sammler. Marsch. Dem Erfinder der Ansichtskarten Herrn Johannes Miesler gewidmet [für Klavier], mit humoristischen Texten von Paul Großmann unterlegt, Berlin: Internationaler Musik-Verlag Apollo, um 1920
  • Siamesische Wachtparade. Charakterstück. Seiner Majestät Tschulalongkorn König von Siam ehrfurchtsvoll gewidmet. (aus Nakiris Hochzeit)
  • Hinterm Ofen sitzt ’ne Maus, die muß raus, die muß raus! Lied.
  • Geburtstagsständchen. Charakterstück.
  • Die Gigerlkönigin. Rheinländer, bekannt geworden durch Paula Menotti[6]
  • Donnerwetter – tadellos! (Der Gardeleutnant), Lied und Marsch aus der Revue Donnerwetter – tadellos! des Metropoltheaters, Berlin 1908[7]
  • Märkische Heide, 1933
  • Unsere braunen Jungens, 1933
  • Unsere braunen Mädels, 1935
  • Deutsche Soldaten, 1935
  • Jawoll, jawoll!, 1938
  • Deutschland muss siegen, 1940
  • Lili-Marleen-Marsch, 1942
  • Einmal möcht ich dich noch wiedersehn, 1944

Siehe auchBearbeiten

Literatur und QuellenBearbeiten

WeblinksBearbeiten

  Commons: Paul Lincke – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

EinzelnachweiseBearbeiten

  1. a b Fred K. Prieberg: Handbuch deutsche Musiker: 1933–1945. Prieberg, Kiel 2005, S. 4260–4264 (worldcat.org [abgerufen am 14. Juni 2019]).
  2. Jan Kutscher: Paul Lincke. Sein Leben in Bildern und Dokumenten. Schott, Mainz 2016, ISBN 978-3-7957-1084-2 (worldcat.org [abgerufen am 14. Juni 2019]).
  3. Berliner Operetten-König. Der Lincke und die Rechten. In: Berliner Kurier. 24. Februar 2017;.
  4. Paul-Lincke-Biografie: Ein Profiteur des Dritten Reiches. Albrecht Dümling im Gespräch mit Carsten Beyer. In: Deutschlandfunk Kultur. 16. Dezember 2016;.
  5. SS-Musikzug Der SS-Standarte 42* – Die Fahne Hoch ... / Märkische Heide. Abgerufen am 14. Juni 2019.
  6. Die Gigerlkönigin. In: http://dansedatabase.dk. Abgerufen am 6. Januar 2019.
  7. Donnerwetter – tadellos! In: notenmuseum.de. Abgerufen am 4. März 2019.