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Oswald Petersen

deutscher Künstler

Oswald Petersen (* 2. Februar 1903 in Düsseldorf; † 5. Juni 1992 ebenda) war ein deutscher Maler.[1]

Oswald Petersen, ca. 1958/59

Leben Bearbeiten

In seiner Heimatstadt Düsseldorf besuchte Petersen, Sohn des dem Milieu der Düsseldorfer Malerschule zugerechneten Porträtmalers Walter Petersen, von 1909 bis 1921 das Realgymnasium und studierte danach zunächst an der Kunstakademie Düsseldorf bei Wilhelm Döringer, Willy Spatz und Franz Kiederich.[2] In seiner Zeit an der Kunstakademie München (1923–1926), wo er nach eigenen Angaben „bummelte“, wurde er 1924 Mitglied des Corps Transrhenania.[3] Oswald Petersen hatte zwei Töchter, Sabine, verheiratet mit dem Bildhauer Lutz Brockhaus, und Katharina (Katrine).

Die Jahre in Paris (1927–1933) Bearbeiten

 
Oswald Petersen, Mirmande im Rhonetal, 1927, Öl auf Leinwand

Von 1927 bis 1933 lebte er in Paris und studierte dort an der 1925 von André Lhote gegründeten Académie Lhote in der Rue d’Odessa am Montparnasse. Zu den Schülern des kubistischen Malers, Bildhauers und Kunsttheoretikers zählten unter anderem Tamara de Lempicka, Henri Cartier-Bresson, Alf Bayrle, Hans Hartung, Anna Eva Bergman, Aurélie Nemours, Fred Klein und William Klein.[4] 1927 ermutigte André Lhote seine Studenten den Sommer in Mirmande im Drôme-Tal zu verbringen und unter freiem Himmel in der Natur zu malen. Hier entstanden im selben Jahr Petersens Ansichten von Mirmande, sein kubistisches Hauptwerk.[5]

Studienreisen führten ihn in dieser Zeit zunächst in die Bretagne und in die Normandie. Es folgten regelmäßige Aufenthalte in Südfrankreich und Spanien. 1929 wurde er Mitglied des Salon des Surindépendants am Place Versailles. Gegründet von René Jacob Mendès-France (1888–1985), einem französischen Maler und Dichter, handelte es sich hierbei um eine Gruppe von fünfzig bis sechzig jungen Künstlern, davon einige aus Spanien, die nicht unbedingt ein einheitliches ästhetisches Programm verfolgten, sich aber einig in der Ablehnung des etablierten Kunstmarktes und der etablierten Galerien waren.[6] Im Jahr 1930 trat er der Gruppe 1940 bei. Von 1931 bis 1933 war er Mitglied der Rheingruppe. Seine erste Einzelausstellung mit 70 Landschaften und 23 Kompositionen fand 1932 in der Galerie Jeanne Castel in der Avenue Matignon in Paris statt.

 
Oswald Petersen, Blick auf den Tour de Madeloc (Collioure I), 1931, Öl auf Leinwand

Zur gleichen Zeit kam es zu einer Begegnung mit Henri Matisse, der Petersen damals im Atelier aufsuchte und eineinhalb Stunden dessen Bilder durchsah.[7] Matisse riet dem jungen Künstler, wie dieser später erzählte, damals: „Komponieren Sie mit Farbklängen.“ und empfahl ihm das Malen in der Natur im südfranzösischen Küstenort Collioure.[8][9]

Im Jahr 1932 bezeichnete der französische Dichter und Surrealist Robert Valençay in der „Revue d’Allemagne et des pays de langue allemande“ Oswald Petersen als „höchst sensibel im Spiel mit den Farben“. Diese Sensibilität sei „mehr eine Sache des Temperaments als der Schule“. Zudem habe er seine Emotionen „zu einem bewußten konstruktiven Können entwickelt“ und so diszipliniert.[10][11] Er nannte ihn einen Hauptvertreter der aktuellen jungen Malerei in Deutschland.[12] Der französische Dichter und Kunstkritiker André Salmon, ein Fürsprecher und Wegbereiter des Kubismus, attestierte ihm „eine seltene Intelligenz der Bildgestaltung“.[13]

Tossa de Mar (Sommer 1934) Bearbeiten

 
Oswald Petersen, Mediterrane Landschaft (Tossa de Mar), 1934, Öl auf Leinwand

Den Sommer 1934 verbrachte Oswald Petersen mit Marc Chagall, Dora Maar, Jean Gérard Matisse, Peter Janssen, Serge Brignoni, Georges Kars, Ari Walter Kampf, Kurt Seligmann,[14] Oscar Zügel, André Masson, Georges Bataille, Jean Metzinger und Tadashi Kaminagai[15] in Tossa de Mar an der Costa Brava, einem bedeutenden Zufluchtsort für Künstler des Kubismus und Surrealismus, Architekten und Intellektuelle der Zwischenkriegszeit aus ganz Europa.[16][17][18][19][20] Mit Zunahme des nationalsozialistischen Terrors in Deutschland suchten am Vorabend des spanischen Bürgerkriegs auch immer mehr Kulturschaffende und politische Antifaschisten in Tossa Zuflucht. Treffpunkt war die „Bar d’en Marcus“ des Berliner Bauhaus-Architekten Fritz Markus, das „Café d’en Biel“ und das von Markus erbaute Hotel „Casa Johnstone“.[21][22]

 
Oswald Petersen, Terrasse „Casa Johnstone“ II (Tossa de Mar), 1934, Öl auf Leinwand

Die Hotelbesitzerin Nancy Johnstone erinnert sich 1937 in ihrem Buch „Hotel in Spain“: „In der Bar von Marcus gab es tolle Momente. Wenn man sich zum Beispiel mit Zügel, Masson, Petersen oder Matisse zusammensetzte.“[23][24][25][26][27] Petersens in dieser Zeit entstandene Ölbilder, Aquarelle und Pastellzeichnungen wurden vom 27. Oktober bis 9. November 1934 in der Galerie Layetanas in Barcelona ausgestellt.[28] Der katalanische Maler und Kunstkritiker Rafael Benet i Vancells schreibt anlässlich der Ausstellung in seinem Artikel „Das Babel der Kunst“ (gemeint ist der Künstlerort Tossa) in der Zeitschrift „Art“ über den „deutschen Fauvisten“[29] Petersen: „Die heitere Iris von Petersen tritt in Kontakt mit der Retina des Sonnenlichts. Eine intensive und feine Palette auf der Basis von Grau, Grün, Rosa und Blau.“[30][31]

Rückkehr nach Deutschland (1934) Bearbeiten

 
Oswald Petersen, Landschaft aus Almuñécar, 1935, Öl auf Leinwand

Wegen Devisenschwierigkeiten über Saarbrücken nach Düsseldorf zurückgekehrt, stellte er seine Bilder im Museum Saarbrücken und in der Kunstsammlung Schulthess in Basel sowie 1935 in The Storan Gallery in London aus.[32] Seit Mitte der 1930er Jahre führten ihn Studienreisen nach Spanien, Frankreich, Italien, England, Schweden und Jugoslawien.[33] 1937 stellte er in der Düsseldorfer Reichsausstellung Schaffendes Volk, einer auch nach außen hin bedeutenden Propagandaschau Deutschlands während des Nationalsozialismus, seine Landschaften aus. Diese wurden anlässlich des Besuchs von Adolf Hitler gegen gefälligere Porträts ausgetauscht. Petersen war 1938, 1942, 1943 und 1944 auf der Großen Deutschen Kunstausstellung in München vertreten, unter anderem mit Porträts der Künstler Willy Birgel und Lilia d’Albore[34] und des Wehrmachts-Generals Karl Allmendinger.[35] Vom Ende der 1930er Jahre bis 1988 stellte die Galerie Alex Vömel in Düsseldorf seine Bilder regelmäßig aus. 1937 machte er eine erste Sommerreise nach Schweden, 1938 nach Hiddensee und 1943 folgten mehrere Arbeitsaufenthalte im Allgäu. Das Kriegsende erlebte Petersen in Essen.[36]

Nachkriegszeit (ab 1945) Bearbeiten

Seine Arbeiten nehmen eine wichtige Position in der Malerei nach 1945 ein und besitzen einen eigenen Charakter zwischen abstrahierender und klassischer Formensprache, sie bleiben „in der Formvereinfachung der Naturwirklichkeit verbunden“[37]. Im Dezember 1945 stellte die Düsseldorfer Galeristin Hella Nebelung in der teils zerbombten Ruine eines Patrizierhauses in der Düsseldorfer Hofgartenstraße 10 und ab 1955 im südlichen Ratinger Tor seine Werke aus.[38][39] 1946 schloss Oswald Petersen sich der Rheinischen Sezession, 1949 der Neuen Rheinischen Sezession und 1950 dem Deutschen Künstlerbund an,[40] an dessen ersten Jahresausstellungen er bis 1954 teilnahm.[41] 1947 stellte die Galerie Nebelung seine Werke im Rahmen der Ausstellung „Progressive Malerei“ gemeinsam mit Arbeiten von Peter Janssen, Ari Kampf, Bruno Goller, Otto Pankok, Emil Schumacher und Max Ernst aus.[42] 1948 folgte eine Ausstellung im Aachener Suermondt-Museum. 1952 wurde ihm der Cornelius-Preis der Stadt Düsseldorf verliehen.[43] 1953 fertigte er fünf großformatige Seidendrucke zur Geschichte der Fürstäbtissinnen für den Gelben Saal im Saalbau Essen an.[44][45] Gefördert von Hella Nebelung hatte er 1957, 1968 (Aquarelle) und 1977 (Porträts) Ausstellungen in der Städtischen Kunstsammlung Düsseldorf sowie 1960 beim Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen.[46] Ab den 1960er Jahren widmete sich Petersen, neben der Porträtmalerei, verstärkt der Aquarellmalerei. So entstanden lichtdurchflutete Aquarelle mit informellen Farbflüssen von Schluchten auf Ischia und in Spanien. Die Kunsthalle Düsseldorf zeigte diese vom 29. November 1968 bis 1. Januar 1969 in der Einzelausstellung „Oswald Petersen – Neue Aquarelle“.[47] Seit den 1980er Jahren entstanden bei Bad Gastein teils großformatige „Wald“-Aquarelle und in Öl gemalte „Waldlichtungen“ mit abstrakter Wirkung.[48] 1988 wurde er zum Ehrenmitglied der Kunstakademie Düsseldorf ernannt.

Künstlerfreundschaften Bearbeiten

Er pflegte Künstlerfreundschaften u. a. zu Peter Janssen, Konrad Klapheck, Meret Oppenheim, Wolfgang Paalen, Gotthard Graupner, Serge Brignoni, Otto Abt, Walter Kurt Wiemken, Helfried Hagenberg, Lutz Brockhaus, Richard Gessner, Helmut Hentrich, Carl Barth sowie Kay Lorentz und Lore Lorentz. Zudem verband ihn eine Freundschaft mit dem Bildhauer Jean Gérard Matisse (1899–1976), einem der beiden Söhne von Henri Matisse.[49] Oswald Petersen war Mitglied im Künstlerverein Malkasten im Düsseldorfer Malkasten-Haus.

Porträtmalerei Bearbeiten

 
Oswald Petersens Porträt Willy Brandts in der Kanzlergalerie des Bundeskanzleramts Berlin als viertes Bild von links

Er war, wie bereits sein Vater Walter Petersen, der „das Glück hatte Otto von Bismarck zu porträtieren“[50] Porträtmaler; sein bekanntestes Bild ist das von Willy Brandt. Für die Kanzlergalerie im Bundeskanzleramt porträtierte zunächst der Kölner Maler Georg Meistermann den scheidenden Kanzler. Das Bild galt als umstritten, man sprach von Brandt als „apokalyptischem Reiter“. 1982 ließ er sich auf Drängen von Helmut Kohl erneut porträtieren, diesmal 1985 von Oswald Petersen. Das Bild hängt im Bundeskanzleramt.[51]

Ab Ende der 1930er Jahre bis zu seinem Tod wandte er sich in stärkerem Maß der Porträtmalerei zu, weil er für seine Familie mit zwei Töchtern sorgen musste. Überhaupt war Petersen bekannt für Porträts von Industriellen und Personen des öffentlichen Lebens, darunter Lennart Graf Bernadotte und dessen Frau Sonja.[52]

Die letzten Jahre Bearbeiten

 
Oswald Petersen 1992 in seinem Düsseldorfer Atelier

Anlässlich seines 85. Geburtstags 1988 zeigte die Galerie Alex Vömel in der Ausstellung „Hommage à Oswald Petersen“ dessen Arbeiten aus den vergangenen fünfzig Jahren.[53] Kurz vor seinem Tod erlebte er am 6. März 1992 noch die Eröffnung seiner Retrospektive „Oswald Petersen. Der Maler“ mit Werken der Landschaftsmalerei aus den Jahren 1923 bis 1991 im Düsseldorfer Kunstmuseum im Ehrenhof und wohnte dem anschließenden Empfang in den Rheinterrassen bei. Noch im Jahr vor seinem Tod vollendete er ein großformatiges Porträt von Werner Schmalenbach, dem ehemaligen Direktor der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Düsseldorf. Das bereits fast fertige Porträt von Leo Brandt wurde nach Petersens Tod vom Düsseldorfer Maler Walter Ritzenhofen fertiggestellt.[54]

Ölgemälde Bearbeiten

  • 1922/23: Im Garten
  • 1926: Straße in St. Germain
  • 1926: Markt in der Bretagne (Concarneau)
  • 1926: Fischerboote in der Bretagne (Concarneau), Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1926: Meeresufer bei Blanes, Privatbesitz Düsseldorf
  • 1927: Mirmande im Rhônetal,[55] Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1927: Waldinneres bei Mirmande im Rhônetal
  • 1927: Landschaft aus der Drôme
  • 1928: Stilleben
  • 1929: St. Tropez I, Privatbesitz Neuss
  • 1929: Landschaft in der Normandie
  • 1931: Blick auf den Tour de Madeloc (Collioure I), Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1931: Weinberg in Collioure
  • 1931: Küstenstraße bei Collioure, Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof
  • 1931: Mädchen auf dem Balkon (Collioure)
  • 1931: Collioure
  • 1931: Kleine Brücke (Parc Mont-Souri)
  • 1931: Parc Mont-Souri
  • 1931: Im Park, Privatbesitz Düsseldorf
  • 1931: Kauernde Frauen
  • 1931: Mädchen an der Staffelei
  • 1931: Atelier, Rheinisches Landesmuseum Bonn
  • 1932: Torso am Fenster (Collioure)
  • 1932: Korkeichen bei Collioure
  • 1932: Landschaft bei Collioure
  • 1932: Balkon
  • 1932: Südlicher Park, Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof
  • 1932: Banlieue de Paris
  • 1932: Stilleben im Atelier, Kultusminister des Landes Nordrhein-Westfalen
  • 1933: Park an der Côte d’Azur[56]
  • 1933: Park, Privatbesitz Darmstadt
  • 1933: Landschaft am Meer bei Collioure, Privatbesitz Darmstadt
  • 1934: Spanisches Dorf (Tossa de Mar)[57]
  • 1934: Die Kirche Sant Vicent (Tossa de Mar)[58]
  • 1934: Terrasse „Casa Johnstone“ I (Tossa de Mar),[59] Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1934: Terrasse „Casa Johnstone“ II (Tossa de Mar), Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1934: Mediterrane Landschaft (Tossa de Mar),[60] Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1934: Paisatge, Museo d'Art de Girona
  • 1935: Graslandschaft
  • 1935: Rote Berge bei Malaga, Privatbesitz
  • 1935: Südländische Landschaft[61]
  • 1935: Landschaft bei Almuñécar I,[61] Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1935: Landschaft bei Almuñécar II, Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1935: Landschaft in der Baumblüte (Südengland), Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1935: Herbstliche Hügellandschaft[62]
  • 1936: Berglandschaft in den französischen Alpen, Sammlung Andreas und Ralph Thenhaus
  • 1937: Kiefern, Stockholm[63][64]
  • 1937: Mittsommernacht, Stockholm
  • 1941: Norddeutsches Gehöft
  • 1942: Landschaft mit Häusern am Rhein[65]
  • 1944: Handarbeit, Privatbesitz Zürich
  • 1945: Abgetakelte Boote am Strand[62]
  • 1945: Golfplatz (nach einer Skizze von 1929)[66]
  • 1947: Herbstliche Straße[67]
  • 1949: Weg in den Weinbergen
  • 1949: Reifes Mohnfeld, Privatbesitz Neuss
  • 1949: Ohne Titel (Sommerliche Seelandschaft)[68]
  • 1950: Herbstabend, Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof
  • 1950: Höri-Landschaft (Am Bodensee)
  • 1952: Südliche Landschaft, Privatbesitz Köln
  • 1952: Gärtnerei, Kultusminister des Landes Nordrhein-Westfalen
  • 1952: Kiefern
  • 1957: Berglandschaft[69]

Porträtmalerei Bearbeiten

 
Porträt des Düsseldorfer Oberstadtdirektors Gilbert Just. Oswald Petersen, 1976.

Literatur Bearbeiten

  • Rafael Benet: Retrats de Francesc Domingo, Pintures de Rafael Durancamps, Pintures d’Oswald Petersen i d’Ari Walter Kampf. In: Cròniques d'art a la Veu de Catalunya. 1. November 1934, S. 135 (spanisch, fundaciorafaelbenet.com [PDF]).
  • Alejandro Plana: GALERÍAS LAYETANA: Exposiciones de Ángel Cánovas, E. Curiel, R. Mas y Mas, Walter Kampf y Oswald Petersen. In: Vanguardia. Barcelona 2. November 1934, S. 9 (spanisch, lavanguardia.com [PDF; abgerufen am 17. Oktober 2022]).
  • Matrikelbücher der Akademie der Bildenden Künste München. Band 4, 1919–1931, S. 65, urn:nbn:de:bvb:12-bsb00091306-0 (digitale-sammlungen.de [abgerufen am 17. Oktober 2022]).

Weblinks Bearbeiten

Commons: Oswald Petersen – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. ↑ Sterbedatum nach Archiv Corps Transrhenania
  2. ↑ Stefanie Schäfers: Vom Werkbund zum Vierjahresplan. Die Ausstellung Schaffendes Volk, Düsseldorf 1937. Quellen und Forschungen zur Geschichte des Niederrheins. Hrsg. v. Düsseldorfer Geschichtsverein, Band 4 Droste, Düsseldorf 2001. ISBN 3-7700-3045-1
  3. ↑ Kösener Corpslisten 1996, 177/320.
  4. ↑ http://www.kettererkunst.de/kunst/kd/details.php?obnr=118001356&anummer=476&detail=1
  5. ↑ https://andre-lhote.org/?langue=en
  6. ↑ Elizabeth Frank und Ellen Russotto: Esteban Vicente, Seite 15
  7. ↑ Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof: Oswald Petersen. Der Maler. Katalogbuch zur Ausstellung vom 7. März bis 26. April 1992
  8. ↑ Ein Ja zu den Schönheiten und Herausforderungen, Nachruf von Yvonne Friedrichs, Düsseldorf, Rheinische Post, 9. Juni 1992
  9. ↑ Collioure, Babel des arts (Extrait). Abgerufen am 11. Juli 2023.
  10. ↑ Städtische Kunsthalle Düsseldorf: Oswald Petersen. Gemälde 1923–1977. Katalogbuch zur Ausstellung vom 2. Dezember 1977 bis 22. Januar 1978
  11. ↑ Societe d'Etudes Allemandes: Revue d'Allemagne et des pays de langue allemande, Editions Emile-Paul Freres, Paris 1933
  12. ↑ Rafael Benet in ACTUALITAT ARTÍSTICA. 1. November 1934, Seite 6, veröffentlicht in CRÒNIQUES D’ART A LA VEU DE CATALUNYA, Seite 135
  13. ↑ Valençay, Robert: „Revue d’Allemagne et des pays de langue allemagne“', 1932
  14. ↑ Lina Camí: Artistas e intelectuales judíos en Tossa de Mar. In: www.tarbutsefarad.com. Abgerufen am 24. Juli 2016.
  15. ↑ Ricard: Catalunya Medieval - Castells, Torres, Fortificacions i altres construccions. 1. März 2016, abgerufen am 28. Juli 2023 (katalanisch).
  16. ↑ Chris Lloyd, The Rough Guide to Costa Brava, S. 135
  17. ↑ Montserrat Duch Plana, La II República espanyola: Perspectives interdisciplinàries en el seu 75è aniversari, Tarragona, 2007, S. 97
  18. ↑ Alejandro Plana, GALERÍAS LAYETANA: Exposiciones de Ángel Cánovas, E . Curiel, R . Mas y Mas, Walter Kampf y Oswald Petersen, Artikel in „La Vanguardia“, Barcelona, 2. November 1934
  19. ↑ https://www.elpuntavui.cat/societat/article/1209646-paradis-blau.html
  20. ↑ https://www.elpuntavui.cat/societat/article/1209646-paradis-blau.html
  21. ↑ https://mozaika.es/magazine/tossa-vila-destiu/
  22. ↑ https://tochoocho.blogspot.com/2014/08/fritz-marcus-1888-1975-casa-johnstone.html
  23. ↑ Nancy Johnstone, Hotel in Spain, Faber & Faber Limited, 1938
  24. ↑ https://www.elpuntavui.cat/societat/article/1209646-paradis-blau.html
  25. ↑ https://www.yumpu.com/es/document/read/13592045/paisos-catalans-ajuntament-de-tossa-de-mar
  26. ↑ https://quefluyalainformacion.blogspot.com/2013/10/casa-johnstone-un-hotel-en-la-costa.html?m=1
  27. ↑ https://mozaika.es/magazine/tossa-vila-destiu/
  28. ↑ Montserrat Navarro, Marta Tort: Repertori d’exposicions individuals d’art a Catalunya (fins a l’any 1938), Barcelona 1999
  29. ↑ Montserrat Duch Plana, La II República espanyola: Perspectives interdisciplinàries en el seu 75è aniversari, Tarragona, 2007, S. 97
  30. ↑ Rafael Benet in ACTUALITAT ARTÍSTICA. 1. November 1934, Seite 6, veröffentlicht in CRÒNIQUES D’ART A LA VEU DE CATALUNYA, Seite 135
  31. ↑ Lina Camí: Artistas e intelectuales judíos en Tossa de Mar. In: www.tarbutsefarad.com. Abgerufen am 24. Juli 2016.
  32. ↑ Städtische Kunsthalle Düsseldorf: Oswald Petersen. Gemälde 1923–1977. Katalogbuch zur Ausstellung vom 2. Dezember 1977 bis 22. Januar 1978.
  33. ↑ Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof: Oswald Petersen. Der Maler. Katalogbuch zur Ausstellung vom 7. März bis 26. April 1992.
  34. ↑ Bildnis Willy Birgel. In: Große Deutsche Kunstausstellung 1937–1944. Auf GDK-Research.de, abgerufen am 11. Mai 2022;
    Bildnis Lilia d'Albore. In: Große Deutsche Kunstausstellung 1937–1944. Auf GDK-Research.de, abgerufen am 11. Mai 2022.
  35. ↑ General Almendinger. In: Große Deutsche Kunstausstellung 1937–1944. Auf GDK-Research.de, abgerufen am 11. Mai 2022.
  36. ↑ Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen: Oswald Petersen. Katalogbuch zur Ausstellung vom 5. Juli bis 31. Juli 1960 in der Düsseldorfer Kunsthalle am Grabbeplatz.
  37. ↑ https://wernerarndt.de/WA_Homepage/Ausstellungen/1953_Kunst_am_Rhein/Ausstellung_K_am_Rhein_53.htm
  38. ↑ https://zadik.uni-koeln.de/homepage/dokument.aspx?person=5671&suche=&d_id=55976
  39. ↑ https://zadik.uni-koeln.de/homepage/dokument.aspx?person=5671&suche=&d_id=55993
  40. ↑ Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof: Oswald Petersen. Der Maler. Katalogbuch zur Ausstellung vom 7. März bis 26. April 1992
  41. ↑ kuenstlerbund.de: Ausstellungen seit 1951 (Memento des Originals vom 4. März 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.kuenstlerbund.de (abgerufen am 1. Dezember 2015)
  42. ↑ http://wwwalt.phil-fak.uni-duesseldorf.de/frauenarchiv/fka_neu/friedrichs/index.php?text=galerie_nebelung
  43. ↑ Horn, Wolfgang: Kulturpolitik in Düsseldorf: Situation und Neubeginn nach 1945, Opladen 1981, ISBN 978-3-8100-0396-6
  44. ↑ Teuber, Rainer: Ein Blickfang im Gelben Saal der Philharmonie Essen: Die fünf Seidendrucke von Oswald Petersen, in: Das Münster am Hellweg 66 (2013), S. 97–109
  45. ↑ https://www.theater-essen.de/philharmonie/philharmonie-essen-conference-center/raeume/bunte-saele/
  46. ↑ https://kunstverein-duesseldorf.de/publikationen/oswald-petersen-_297/
  47. ↑ Ein Ja zu den Schönheiten und Herausforderungen, Nachruf von Yvonne Friedrichs, Düsseldorf, Rheinische Post, 9. Juni 1992
  48. ↑ Ein Ja zu den Schönheiten und Herausforderungen, Nachruf von Yvonne Friedrichs, Düsseldorf, Rheinische Post, 9. Juni 1992
  49. ↑ Städtische Kunsthalle Düsseldorf: Oswald Petersen. Gemälde 1923–1977. Katalogbuch zur Ausstellung vom 2. Dezember 1977 bis 22. Januar 1978
  50. ↑ Walter Petersen: Vor grossen Zeitgenossen. Erinnerungen eines Malers. Verlag Karl Siegismund, Berlin, 1937
  51. ↑ Uta Baier: Kanzleramts-Galerie: Willy Brandt und die apokalyptischen Reiter. In: welt.de. 18. Januar 2007, abgerufen am 27. Januar 2024.
  52. ↑ https://royalresponses.com/2020/04/22/lennart-bernadotte-count-of-wisborgs-70th-birthday/
  53. ↑ Hommage à Oswald Petersen, Galerie Vömel, Düsseldorf, Katalog und Einladung zur Ausstellungseröffnung am 2. Februar 1988
  54. ↑ Nikolaus Himmelmann: Antike zwischen Kommerz und Wissenschaft. 25 Jahre Erwerbungen für das Akademische Kunstmuseum Bonn, Opladen 1994, ISBN 978-3-663-01795-0
  55. ↑ https://www.artnet.de/k%C3%BCnstler/oswald-petersen/mirmande-im-rh%C3%B4netal-li39xg2t1KxwB8l4Dsdqyw2
  56. ↑ Artnet. Abgerufen am 17. Oktober 2022.
  57. ↑ Spanisches Dorf von Oswald Petersen. In: artnet. Abgerufen am 17. Oktober 2022.
  58. ↑ Todocolecion: Tossa de Mar por Oswald Petersen – Kaufen Alte Dokumente in todocoleccion – 362190635. Abgerufen am 17. Oktober 2022.
  59. ↑ oswald petersen. paisaje de tossa de mar. óleo – Kaufen Zeitgenössische Ölmalerei in todocoleccion – 357907400. Abgerufen am 16. Oktober 2022.
  60. ↑ https://www.lot-tissimo.com/de-de/auction-catalogues/karbstein/catalogue-id-kunst-2-10018/lot-13d19abb-db79-4c24-9085-af2600a6719e
  61. ↑ a b Preise und Schätzungen der Werke Oswald Petersen. Abgerufen am 10. Januar 2019.
  62. ↑ a b Artnet. Abgerufen am 17. Oktober 2022.
  63. ↑ https://www.invaluable.com/auction-lot/oswald-petersen-kiefern-1937-495-c-ee7110a477
  64. ↑ https://alongtimealone.tumblr.com/post/67090805106/blastedheath-oswald-petersen-german
  65. ↑ https://www.invaluable.com/auction-lot/landschaft-mit-haeusern-am-rhein-1712-c-2ca4f85b16
  66. ↑ https://www.invaluable.com/auction-lot/oswald-petersen-1903-1992-golfplatz-oel-auf-leinw-1954-c-402463db3f
  67. ↑ https://www.invaluable.com/auction-lot/petersen-oswald-herbstliche-strasse-8212-c-fafa7eb4bc
  68. ↑ Oswald Petersen Düsseldorf 1903–1992 Düsseldorf Ohne Titel (Landschaft). Öl auf Malpappe. 1949. Abgerufen am 10. Januar 2019.
  69. ↑ https://www.invaluable.com/auction-lot/oswald-petersen-1903-duesseldorf-1992-duessel-272-c-b84c6f8088
  70. ↑ Bild Weiblicher Akt, Auktionshaus Demessieur
  71. ↑ https://gdk-research.de/de/obj19363349.html
  72. ↑ https://gdk-research.de/de/obj19361509.html
  73. ↑ Auflistung Nach Schlagwort "Petersen, Oswald." Abgerufen am 17. Oktober 2022.
  74. ↑ Bildindex der Kunst & Architektur – Startseite Bildindex. Abgerufen am 10. Januar 2019.
  75. ↑ Harald Küst: Warum Duisburg der „Frau im grünen Kleid“ viel zu verdanken hat. In: rp-online.de. 15. Januar 2023, abgerufen am 8. Februar 2024.
  76. ↑ Porträtgemälde, Heinrich Thyssen. In: Global Museum Digital. Global Museum Digital, abgerufen am 10. März 2023.
  77. ↑ Ministerpräsident Heinz Kühn | Das Landesportal Land.NRW. Abgerufen am 10. März 2023.
  78. ↑ royalresponses: Lennart Bernadotte, Count of Wisborg’s 70th Birthday. In: RoyalResponses. 22. April 2020, abgerufen am 17. Oktober 2022 (englisch).
  79. ↑ royalresponses: Lennart Bernadotte, Count of Wisborg’s 70th Birthday. In: RoyalResponses. 22. April 2020, abgerufen am 17. Oktober 2022 (englisch).
  80. ↑ Landtag NRW: Historische Galerie der Präsidentinnen und Präsidenten. Abgerufen am 17. Oktober 2022.
Personendaten
NAME Petersen, Oswald
KURZBESCHREIBUNG deutscher Maler
GEBURTSDATUM 2. Februar 1903
GEBURTSORT Düsseldorf
STERBEDATUM 5. Juni 1992
STERBEORT Düsseldorf
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