Hans Cürlis

deutscher Dokumentarfilmer, Kulturfilmregisseur, Filmproduzent und Kunsthistoriker

Hans Cürlis (* 16. Februar 1889 in Niederdorf, Straelen, Kreis Geldern; † 6. August 1982 in Berlin) war ein deutscher Kulturfilmregisseur, Dokumentarfilmer, Filmproduzent, Kunsthistoriker und Hochschullehrer.

Leben Bearbeiten

Cürlis studierte von 1911 bis 1914 Kunstgeschichte, Kulturgeschichte und Kulturwissenschaften an den Universitäten Berlin, München und Kiel. 1914 schloss er sein Studium mit einer Promotion zum Dr. phil. im Fach Kunstgeschichte ab. Thema seiner Doktorarbeit war das Verhältnis von Vorzeichnung und Druck bei Albrecht Dürer.[1]

Im Juli 1919 wurde Cürlis Leiter des Instituts für Kulturforschung in Berlin; das Institut war als Niederlassung des gleichnamigen, von dem Sozialwissenschaftler Dr. Erwin Hanslik in Wien gegründeten Instituts für Kulturforschung eingerichtet worden.[2] Zum Vorstand gehörten u. a. der Philologe und Volkswirt Walther Günther als Geschäftsführer, die Filmregisseurin Lotte Reiniger, sowie der Kunsthistoriker und Filmregisseur Carl Koch, Reinigers Ehemann.[3]

Cürlis organisierte das Institut nach dem Vorbild des Wiener Instituts von Hanslik und baute das Institut weiter aus.[2][4] Am 4. Februar 1920 gründete er gemeinsam mit dem Trick- und Animationsfilmer Berthold Bartosch, Koch, Reiniger u. a. den gemeinnützigen Verein „Gesellschaft für Kulturforschung“, der am 7. August 1920 ins Vereinsregister des Amtsgerichts Berlin-Mitte eingetragen wurde.[2] Zweck der Gesellschaft war die „wissenschaftliche Erforschung der Kultur aller Völker zu betreiben und die Forschungsergebnisse durch Darstellung in Wort, Bild und Film zu verbreiten.“ (§ 1 der Satzung).[2] Ihr Ziel war eine „neue Weltkulturgemeinschaft in gegenseitiger Achtung.“[3][5] Das Institut für Kulturforschung betrieb Forschungsarbeit und unterhielt eine Filmabteilung, einen Verlag und ein Archiv für Lehr- und Schulfilme.[2] Aufgabe des Instituts war die „Verbreitung politischer Ideen und kultureller Botschaften“, insbesondere durch Animationsfilme.[4]

Für die Herstellung von Filmen gründete Cürlis eine eigene Filmproduktionsfirma, die Kulturfilm-Institut G.m.b.H., deren Leiter er ebenfalls seit 1919 war.

Vom Wintersemester 1948/49 bis zum Wintersemester 1950/51 und nochmals im WS 1952/53 war er Lehrbeauftragter am Kunstgeschichtlichen Institut der Freien Universität Berlin.[6] Ab 1953 bis zum Wintersemester 1961/62 war er als Lehrbeauftragter am Institut für Publizistik- und Kommunikationswissenschaft der Freien Universität Berlin tätig.[7]

 
Grabstein für Hans Cürlis auf dem Friedhof Steglitz

Cürlis war Mitglied im Verband Deutscher Kunsthistoriker, Mitglied der Kunstgeschichtlichen Gesellschaft zu Berlin und Mitglied im Kuratorium des Instituts für Film und Bild in Wissenschaft und Unterricht. Er war weiters Vorsitzender des Bundes Deutscher Kulturfilmhersteller, Vorsitzender des Instituts für Kulturforschung und Vorstandsmitglied im Gesamtverband der Berliner Filmwirtschaft.

Von 1971 bis 1979 war Cürlis Außerordentliches Mitglied der Akademie der Künste in Berlin (West), Sektion Bildende Kunst; von 1979 bis 1982 war er Mitglied der Akademie der Künste, Berlin (West), Sektion Bildende Kunst.[8]

Hans Cürlis wurde auf dem Friedhof Steglitz in Berlin-Steglitz beigesetzt.[9]

Wirken Bearbeiten

Cürlis war insgesamt über 50 Jahre als Regisseur und Produzent von Kulturfilmen, Dokumentarfilmen und Lehrfilmen tätig.[9] Bis Mitte der 1950er Jahre hatte Cürlis bereits bei mehr als 350 Kulturfilmen als Regisseur, Produzent und Drehbuchautor mitgewirkt; insgesamt wird sein Schaffen auf über 500 Filme geschätzt.[9] Themen seiner Filme waren schwerpunktmäßig Politik und Kunst; er beschäftigte sich in seinen Filmen aber auch mit Ethnographie, Geographie (filmische Beschreibungen von Landschaften und Städten) und Kulturgeschichte. Cürlis arbeitete in insgesamt vier verschiedenen politischen Systemen: Weimarer Republik, Drittes Reich, DDR und Bundesrepublik Deutschland. Den jeweiligen Systemen passte er sich, im Hinblick auf seine filmische Arbeit, ideologisch stets weitgehend an.

Weimarer Republik Bearbeiten

Kurz nach der Gründung des Instituts für Kulturforschung machte Cürlis im Sommer 1919 die Bekanntschaft mit Lotte Reiniger. Reiniger war durch die Vermittlung des Schauspielers und Regisseurs Paul Wegener an Cürlis und sein Institut vermittelt worden.[10] Reiniger zeigte Cürlis ihre Scherenschnitte; Cürlis riet ihr, diese zu animieren.[11] Cürlis produzierte daraufhin im Herbst 1919 Reinigers ersten Scherenschnitt-Animationsfilm Das Ornament des verliebten Herzens.[10] Außerdem fungierte er als Produzent bei Reinigers Animationsfilmen Amor und das standhafte Liebespaar (1920) und Aschenputtel (1922/1923).

Nach dem Ersten Weltkrieg engagierte sich Cürlis filmisch in der Propaganda gegen den Versailler Vertrag.[9] Neben Lotte Reiniger waren die Scherenschnittkünstler Toni Raboldt und Richard Felgenauer sowie Berthold Bartosch für Cürlis beschäftigt; sie entwarfen Animationsfilme oder Animationsfilmteile. Cürlis’ Filme in der Anfangszeit der Weimarer Republik enthielten häufig „nationalistische Töne“.[4] Es entstanden (mit Cürlis als Produzent) u. a. die Filme Kohlennot und Friedensvertrag (1920/1921; über den Versailler Vertrag), Pariser Konferenz (1921; über die Pariser Friedenskonferenz 1919 und die Pariser Reparationskonferenz 1921), Deutschland auf Abbruch (1921), Brotfilm (1921), Entente-Paradies im Rheinland (1921), Französische Wirtschaftsorganisation im Rheinland (1921) und zwei Filme über die wirtschaftliche und kulturelle Bedeutung Oberschlesiens. Diese Propagandafilme wurden von Cürlis im Auftrag des Auswärtigen Amtes produziert.[4] Sie liefen nicht nur in Kinos und Lichtspieltheatern, sondern wurden auch öffentlich auf einer von der Berliner Firma Petra AG eigens entwickelten Tageslichtleinwand gezeigt.[4] Cürlis schrieb 1939 über seine Filme in den 1920er Jahren: „Hiermit wurde zum ersten Male der Film in die kulturpolitischen Belange des Reiches einbezogen. Auch die filmische Form mußte hierzu neu gefunden werden, da der bis dahin nicht vorhandene kartographische Trickfilm jetzt auf kulturpolitische Themen angewandt wurde“.[12]

Kunst und Schaffende Hände Bearbeiten

Im Themenbereich Kunst begann Cürlis sein Schaffen 1919 mit zehn Kurzfilmen über Plastiken aus Berliner Museen. Die Plastiken aus verschiedenen Ländern wurden vorgestellt, indem sie sich auf einem Drehsockel langsam um ihre eigene Achse drehten. Diese Kulturfilme dienten erstmals gezielt der Vermittlung von Kunst und Kultur für ein breites Massenpublikum.[13]

Als sein Lebenswerk gilt sein 1923 begonnener Filmzyklus Schaffende Hände.[9] Cürlis drehte von 1923 bis 1926 und, später auch nach dem Zweiten Weltkrieg, insgesamt 87 kürzere oder längere filmische Porträts von Bildhauern, Malern, Karikaturisten und sogar Kunstfälschern bei ihrer Arbeit.[14] Er wurde zum Filmpionier auf diesem Gebiet. Cürlis konzentrierte sich in seinen Schaffenden Händen auf das „Entstehen des Kunstwerks aus dem Augenblick“.[14] Im Mittelpunkt seiner Filme stand die Arbeit der Hände; die «Kulturforschung» sollte mit den Mitteln des Films das Schaffen der Künstler mit den Händen dokumentieren.[1] Cürlis drehte Filmporträts über Lovis Corinth (beim Zeichnen eines Landschaftsbilds), George Grosz (bei der Arbeit an einer Federzeichnung; Berlin 1923/1924), Heinrich Zille (1925; beim Zeichnen einer „Berliner Göre“ auf dem Balkon seiner Wohnung in Berlin), Lesser Ury (1925; in seinem Atelier beim Zeichnen einer Berliner Straße), Max Oppenheimer (Berlin 1926 und 1928), Otto Dix (Berlin 1926; beim Zeichnen eines weiblichen Halbakts), Wassily Kandinsky (Berlin 1926/1927; in der Galerie Nierendorf bei der Arbeit an einem abstrakten Gemälde), Max Pechstein (Berlin 1927; in seinem Atelier an dem Bild Fischerboot im Sturm);[14] und Felix Nussbaum (1930; bei der Arbeit an seinem Gemälde „Antikensaal“).[15] Weitere Kurzfilme entstanden über Max Liebermann, Max Slevogt und Käthe Kollwitz.[1] In den 1950er und 1960er Jahren folgten Filmporträts u. a. über Heinz Trökes (Berlin 1950), Renée Sintenis (bei der Arbeit an Tierskizzen) und Alexander Calder (Berlin 1967).[14]

Der Filmzyklus Schaffende Hände galt nach dem Zweiten Weltkrieg zunächst als verschollen.[16] Der Film war aus dem Berliner Reichsfilmarchiv in Außenlager außerhalb Berlins verbracht worden, die zerstört oder ausgeplündert worden waren.[16] Eine Kopie befand sich jedoch im Besitz eines Filmvorführers aus Berlin-Dahlem; 1947 wurde der Zyklus Verschollene Hände in einer Privatführung im kleinen Kreis gezeigt.[16] Die Filmsammlung Schaffende Hände ist heute allerdings insgesamt nur fragmentarisch überliefert; erhalten sind die Filme mit Lovis Corinth, Max Slevogt und Max Liebermann.[17] Die Aufnahmen von Max Liebermann waren Mitte der 2000er Jahre wiedergefunden worden.[18]

Nationalsozialismus und Nachkriegszeit Bearbeiten

Während der Zeit des Nationalsozialismus produzierte und drehte Cürlis Filme mit politischer, der Ideologie des Nationalsozialismus konformer Tendenz. Er war seit 1919 Leiter des Kulturfilm-Instituts.[19] 1943/1944 dokumentierte Cürlis für die Nationalsozialisten das Berliner Stadtschloss in Farbaufnahmen.[20] 1943 übernahm er, gemeinsam mit Arnold Fanck, die Regie bei dem Dokumentarfilm Josef Thorak – Werkstatt und Werk über den österreichischen NS-Bildhauer Josef Thorak. 1944 folgte, wiederum gemeinsam mit Arnold Fanck, die Regie bei dem Dokumentarfilm Arno Breker – Harte Zeit, starke Kunst über den Bildhauer Arno Breker.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Cürlis einer der Mitbegründer der DEFA-Kulturfilmabteilung. In den 1950er Jahren gehörte er zu den Hauptvertretern des westdeutschen Kulturfilms. 1951 war er in der Jury der ersten Internationalen Filmfestspiele Berlin. 1953 erhielt er den Bundesfilmpreis für den Kulturfilm Drei Meister schneiden in Holz. Außerdem wurde er mit der Goldenen Medaille (Plakette) für den besten Kulturfilm bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin ausgezeichnet.

Ehrungen Bearbeiten

Filmografie (Auswahl) Bearbeiten

  • 1919: Das Ornament des verliebten Herzens (Animationsfilm; Produzent)
  • 1920: Amor und das standhafte Liebespaar (Animationsfilm; Produzent)
  • 1921: Jorinde und Joringel (Animationsfilm; Produzent)
  • 1921: Pariser Konferenz (Produzent)
  • 1921: Deutschland auf Abbruch (Produzent)
  • 1921: Brotfilm (Produzent)
  • 1921: Entente-Paradies im Rheinland (Produzent)
  • 1921: Die wirtschaftliche Bedeutung Oberschlesiens
  • 1921: Oberschlesien
  • 1921/1922: Münchhausen, der berühmte Aufschneider (Produzent)
  • 1922/1923: Aschenputtel (Animationsfilm; Produzent)
  • 1924: Komödie des Herzens (Darsteller)
  • 1923: Schaffende Hände: Lovis Corinth (Dokumentar-Kurzfilm; Regisseur)
  • 1924: Schaffende Hände: George Grosz (Dokumentar-Kurzfilm; Regisseur)
  • 1926: SchaffendeHände: Wassily Kandinsky in der Galerie Neumann-Nierendorf (Dokumentar-Kurzfilm; Regisseur)
  • 1926: Schaffende Hände: Die Maler (Dokumentarfilm; Produzent)
  • 1926: Schaffende Hände: Die Bildhauer (Dokumentarfilm; Produzent)
  • 1928: Schaffende Hände. Mopp (Max Oppenheimer) (Kurz-Dokumentarfilm; Produzent)
  • 1929: Schaffende Hände: Alceo Dossena (Kurz-Dokumentarfilm; Produzent, Regisseur)
  • 1931/1932: Der Bildhauer Alceo Dossena (Kurz-Dokumentarfilm; Produzent; Regisseur)
  • 1932/1933: Schaffende Hände: Vier Bildhauer beginnen und vollenden ihr Werk (Dokumentar-Kurzfilm; Produzent, Regisseur)
  • 1933: Ein Vermächtnis. 1923–1933. Zehn Jahre »Schaffende Hände« (Dokumentar-Kurzfilm; Produzent, Regisseur)
  • 1943: Josef Thorak – Werkstatt und Werk (Dokumentarfilm; Produzent; Regie)
  • 1944: Arno Breker – Harte Zeit, starke Kunst (Dokumentarfilm; Regisseur)
  • 1953: Drei Meister schneiden in Holz (Dokumentarfilm; Regisseur)
  • 1956: Die Töchter des Herrn Lette (Kurz-Dokumentarfilm; Regisseur)

Literatur Bearbeiten

  • Herbert A. Frenzel, Hans Joachim Moser (Hrsg.): Kürschners biographisches Theater-Handbuch. Schauspiel, Oper, Film, Rundfunk. Deutschland, Österreich, Schweiz. De Gruyter, Berlin 1956, DNB 010075518, S. 106–107.
  • Ulrich Döge: Kulturfilm als Aufgabe. Hans Cürlis (1889–1982). Filmblatt-Schriften, Band 4. CineGraph Babelsberg 2005, 161 Seiten mit Fotos. ISBN 3-936774-04-8
  • Johannes Hürter (Red.): Biographisches Handbuch des deutschen Auswärtigen Dienstes 1871–1945. 5. T–Z, Nachträge. Herausgegeben vom Auswärtigen Amt, Historischer Dienst. Band 5: Bernd Isphording, Gerhard Keiper, Martin Kröger: Schöningh, Paderborn u. a. 2014, ISBN 978-3-506-71844-0, S. 421

Weblinks Bearbeiten

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. a b c Zur Händigkeit der Zeichnung in Rheinsprung 11, Zeitschrift zur Bildkritik, Seite 8; abgerufen am 24. November 2013
  2. a b c d e Peer Moritz: Berthold Bartosch - Trick- und Animationsfilmer (Memento des Originals vom 17. Oktober 2014 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.berthold-bartosch.de in: CineGraph – Lexikon zum deutschsprachigen Film; 1984ff edition Text + Kritik im Richard Boorberg Verlag München. (online)
  3. a b Lotte Reiniger als Scherenschnittkünstlerin, Schattenspielerin und Pionierin des Trickfilms mit ihrem Beitrag einer gelebten Humanität (PDF; 12,9 MB) Arbeitsmappe Stadtmuseum Tübingen, S. 12/13
  4. a b c d e 11. Juli 1919. Gründung des Instituts für Kulturforschung Berlin (Memento des Originals vom 12. Februar 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.diaf.de; Deutsches Institut für Animationsfilm; abgerufen am 24. November 2013
  5. Ulrich Döge: Institut und Gesellschaft für Kulturforschung In: Filmblatt, Cinegraph Babelsberg, Bd. 4, 2005, S. 17–19
  6. Berlin, Freie Universität, Kunstgeschichtliches Institut; Lehrende 1945-55; abgerufen am 24. November 20138
  7. 60 Jahre Festschrift des Instituts für Publizistik- und Kommunikationswissenschaft der Freien Universität Berlin; abgerufen am 24. November 20138
  8. Hans Cürlis Offizielle Internetpräsenz der Akademie der Künste;abgerufen am 24. November 20138
  9. a b c d e Hans Cürlis Biografie auf der Webseite Historische Persönlichkeiten auf Berliner Friedhöfen; abgerufen am 24. November 2013
  10. a b Silke Kettelhake: Zauberei in Scherenschnitten (Memento des Originals vom 2. Dezember 2013 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/film.fluter.de in: fluter – Magazin der Bundeszentrale für politische Bildung vom 28. Dezember 2005
  11. Vom Hirschkäfer zum Hakenkreuz (Memento des Originals vom 22. September 2007 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.wand5.de Eine filmhistorische CD-ROM von Madeleine Dewald und Oliver Lammert; abgerufen am 24. November 2013
  12. Hans Cürlis: 20 Jahre Kulturfilmschaffen. In: Institut für Kulturforschung e.V. (Hrsg.): 1919/1939. Berlin 1939, S. 3–6.
  13. Anna Jansen: Bildbewegt - Malerei im Film am Beispiel von Julie Taymors "Frida" (2002) Bachelorarbeit, Seite 19/20. GRIN Verlag
  14. a b c d Schaffende Künstlerhände – Künstlerporträts von Hans Cürlis; Filmblatt.de; FilmDokument 20; abgerufen am 24. November 2013
  15. Fragezeichen an jeder Straßenecke – Zwölf Briefe von Felix Nussbaum - (Brief vom 10. 4. 1938 an Dr. Klein) Bearbeitet und mit Anmerkungen versehen von Peter Junk und Wendelin Zimmer, Herausgegeben von Felix Nussbaum-Haus Osnabrück, Rasch Verlag, Bramsche, 2003
  16. a b c Ein Film kam wieder ans Licht in: DER SPIEGEL, Ausgabe 12/1947 vom 22. März 1947
  17. Schaffende Hände. Corinth, Liebermann, Slevogt bei der Arbeit (1922) (Memento des Originals vom 24. September 2015 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.hamburger-kunsthalle.de Hamburger Kunsthalle, Mediensammlungen; abgerufen am 24. November 2013
  18. FilmDokument Kino Arsenal im Februar 2006; Filmbeschreibungen; abgerufen am 24. November 2013
  19. Heil Micky in: DIE ZEIT vom 10. Juli 1992
  20. Farbaufnahmen der Fotografen Hans und Peter Cürlis (Memento vom 5. Februar 2015 im Internet Archive) Senatsverwaltung für Stadtentwicklung und Umwelt; abgerufen am 24. November 2013
  21. a b Hans Cürlis (Memento des Originals vom 2. Dezember 2013 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.deutsche-filmakademie.de in der Datenbank der Träger des Deutschen Filmpreises der Deutschen Filmakademie
  22. Bekanntgabe von Verleihungen des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. In: Bundesanzeiger. Jg. 8, Nr. 46, 6. März 1956.